如果说《印象·刘三姐》像水，那么《印象·武隆》就像山。在昨晚的观赏过程中，重庆晚报记者注意到，整个演出巧妙利用了现场的地形，融入了山歌、号子、木船等地域文化，烹调出一席声、光、影、人相结合的视听盛宴，五大演出亮点让人久久不忘。

　　重庆晚报讯 昨晚8时，《印象·武隆》大型实景演出正式公演。总导演王潮歌和樊跃评价说，这是世界上独一无二的峡谷舞台，演出非常精彩。

　　这场演出是张艺谋在全国的第七个印象系列，地点在武隆县仙女山镇桃园大峡谷。张艺谋担任艺术顾问，王潮歌、樊跃担任总导演。演出正式开始前，武隆县向王潮歌、樊跃颁发了武隆荣誉市民和文化旅游发展顾问聘书。

　　演出共70分钟，近两百名演员参演，其中有大量非专业演员。演出结束后，观众纷纷站立鼓掌。随后，王潮歌和樊跃两位总导演召开新闻发布会表示，伟大的主题很重要，《印象·武隆》找到了一个展现巴蜀人风貌的伟大主题，所以能够推动创新，推动发展。这场演出是一个民俗文化产品，通过演出可以成为旅游产品，对于武隆乃至重庆的旅游产业将发挥很大的作用。

　　两位导演表示，武隆桃园大峡谷这种自然的峡谷剧场，概念上非常先进，是世界上独一无二的。“我们对这场演出的效果非常满意。”王潮歌说，这场演出没有任何纰漏，与观众产生了良好的共鸣。当然，还要看观众的评价，接受市场检验。

　　王潮歌同时表示，将从演出收入中提取一部分资金成立一个基金，专门用于保护川江号子。

　　本版稿件由重庆晚报首席记者 刘邦云 记者 杨帆 实习生 汪一阳 摄影报道

　　《印象·武隆》节目单

　　(根据现场演出整理)

　　1、开场歌舞

　　2、父亲的船

　　3、抬石号子

　　4、火锅摇滚

　　5、太阳出来喜洋洋

　　6、纤夫的故事

　　7、哭嫁

　　8、川江号子

　　9、尾声

　　大亮点

　　“声光影人”盛宴

　　1、时光隧道

　　投影雄奇壮美的人文自然景观

　　武隆仙女山是典型的卡斯特地貌，山高而陡峭，平地很少。演出剧场选在海拔高度为1150米的仙女山桃园大峡谷，要在演出现场找出一块很大的平地来做剧场和停车场很不容易。张艺谋在演出现场设计了一个时光隧道，巧妙地解决了这个难题，还为整个演出增加了不少亮色。

　　这个时光隧道长225米，连通演出场地———它穿过一座山崖，一端是一个平坝，用作剧场入口及停车场，另一端是一个U形山谷，高低落差200余米，四周悬崖峭壁。山谷周边有几栋川东民居，正对着山崖则是观众席，观众席前就是舞台，许多道具直接挂在山崖上。

　　时光隧道两侧有近百台投影仪，把乌江纤夫、武隆天生三桥、芙蓉洞等雄奇壮美的人文与自然景观投射于隧道两侧，营造出梦幻般的光影效果。人走在其中，犹如在万花筒中漫步穿越，于恍然不觉中抵达桃园大峡谷演出剧场，在演出开始前制造出了先声夺人的独特效果。

　　2、现场嗨舞

　　上百人舞动展现完美视听震撼

　　张艺谋以前的印象系列注重挖掘民族元素，而《印象·武隆》有了很大创新。在《火锅》环节，竟然出现了非本土的踢踏舞，一大群演员在观众席前的木地板上跳舞，节奏明快。这还不算完，随后的一段音乐运用摇滚元素，极具动感，还有饶舌表演。

　　最让人热血沸腾的是，这时所有演员突然分成5条直线，直接穿过观众席过道，站在现场观众一旁舞动起来。观众席中间还有一名领舞者，舞姿非常奔放，带动观众跟着手舞足蹈。上百人一起舞动的宏大场景，让人切身感受到完美的视听和精神震撼。

　　3、少女哭嫁

　　最能展示重庆女孩柔美的画景

　　演出高潮环节，舞台出现一位老纤夫。这位老人和一个婆婆用重庆话讲故事，说话间说到了哭嫁。这时，舞台后边一个小楼的窗户打开了，卷帘微微上提，露出一排女孩的芊芊玉足。

　　她们在一个无水的木盆中洗脚，虽然看不见她们的脸，但能感受到出嫁之前喜悦又恐惧的心情，她们唱了起来———“我的父啊我的母，出嫁才知道父母的苦。”然后，她们慢慢从走廊里走出来，用弱不禁风而娇羞的舞步，展现自己的婚姻历程。最后是一个满身红衣的新娘，深深拜倒在一根红菱前边。不少现场观众认为，这是整场演出中，最能展示重庆女孩柔美的情景画景。

　　4、真实木船

　　从山崖对面的空中缓缓划过来

　　演出临近尾声时，一艘真实的木船缓缓从山崖对面的空中划过来。四周的灯光在船身附近形成奇特光影，犹如水面。而在船驶出来之前，张艺谋还用光影营造出瀑布的效果，好像高山流水，引发现场观众一片惊叹。

　　原来，张艺谋在观众席和对面山崖之间设计安装了两根钢丝，形成一道滑轨。这艘木船平时停在山崖那边，演出时则顺着钢丝滑动过来，犹如悬空一般飞翔。这艘木船长约6米，两头翘，中间宽，体型优美，通体红色，是典型的川东木船。

　　5、本土民歌

　　利用山谷的回音混响肉声演唱

　　整台演出的音乐元素，绝大部分都有鲜明的重庆特色。有原汁原味的哭嫁歌曲，有《川江号子》、《太阳出来喜洋洋》等民歌，经过张艺谋的重新演绎，你会发现本土音乐也这么好听。

　　《川江号子》在整场演出中多次出现，其中有一段无伴奏合唱，演员没有使用麦克风，在山谷的各个角落用肉声演唱，利用山谷的回音混响，此起彼伏，撞击心灵。《太阳出来喜洋洋》也被演绎出了不同风格，欢快时让人感觉简直想飞，如同摇滚一般;演出临近尾声时，则放慢节奏，弦乐如同缓慢的潮水，让人依依难舍。